念奴嬌·鬧紅一舸

念奴嬌·鬧紅一舸原文

鬧紅一舸，記來時、嘗與鴛鴦為侶。
三十六陂人未到，水佩風裳無數。
翠葉吹涼，玉容銷酒，更灑菰蒲雨。
嫣然搖動，冷香飛上詩句。
日暮青蓋亭亭，情人不見，爭忍凌波去。
只恐舞衣寒易落，愁入西風南浦。
高柳垂陰，老魚吹浪，留我花間住。
田田多少，幾回沙際歸路。

詩詞問答

問：念奴嬌·鬧紅一舸的作者是誰？答：姜夔
問：念奴嬌·鬧紅一舸寫於哪個朝代？答：宋代
問：念奴嬌·鬧紅一舸是什麼體裁？答：詞
問：姜夔的名句有哪些？答：姜夔名句大全

譯文和注釋

原序：

予客武陵，湖北憲治在焉。古城野水，喬木參天，予與二三友日蕩舟其間，薄荷花而飲，意象幽閒，不類人境。秋水且涸，荷葉出地尋丈，因列坐其下，上不見日，清風徐來，綠雲自動，間於疏處窺見遊人畫船，亦一樂也。朅來吳興，數得相羊荷花中。又夜泛西湖，光景奇絕，故以此句寫之。

譯文
小舟蕩漾在紅火、繁茂的荷花叢里，記得來時曾經與水面鴛鴦結成伴侶。放眼望三十六處荷塘連綿一氣，罕見遊人蹤跡，無數映水的荷花襯著荷葉在微風中搖曳，就像繫著佩帶和裙裳的美女。翠碧的荷葉間吹過涼風，花容粉艷仿佛帶著殘餘的酒意，更有水草叢中灑下一陣密雨。荷花嫣然微笑輕搖倩影，幽冷的清香飛上我讚美荷花的詩句。
日暮之際，荷葉如青翠的傘蓋亭亭玉立，情人艷姿已隱然不見，我怎忍心乘舟盪波而去？只恐怕寒秋時季，舞衣般的荷瓣容易凋落，西風吹得南浦一片狼藉，使我愁恨悲悽。那高高的柳樹垂下綠蔭，肥大的老魚將浪花吹起，仿佛拘留我在荷花間留居。多少圓圓的荷葉啊，曾知我多少回在沙岸邊的歸路上徘徊，不捨離去。

注釋
武陵：今湖南常德縣。
薄：臨近。
朅（qiè）：來，來到。
吳興：今浙江湖州。
相羊：亦作“ 相佯 ”。亦作“ 相徉 ”。 徘徊；盤桓。
光景：風光；景象。
三十六陂：地名。在今 江蘇省 揚州市 。詩文中常用來指湖泊多。
水佩風裳：以水作佩飾，以風為衣裳。
菇蒲：水草。菇即茭白。
青蓋：特指荷葉。
爭忍：猶怎忍。
凌波：行於水波之上。常指乘船。
南浦：南面的水邊。後常用稱送別之地。
田田：蓮葉盛密的樣子。
沙際：沙洲或沙灘邊。

詩文賞析

這是一首歌詠荷花的詞篇，表現了作者對生活的熱愛。從這首詞里我們可以體會到作者獨特的藝術構思、藝術想像與藝術手法，它代表了作者清剛冷雋與高雅峭拔的藝術風格。下面主要講三個特點。
　　一是以少總多。所謂"以少總多"，就是說，這首詞里有著高度的藝術概括。本篇以優美而精煉的筆觸描繪出荷花的風神及其個性。詞中所寫的荷花，非僅一時一地，而是作者把所見過的最美的荷花與池塘打總兒概括到一起，融匯成這首詞的主題和形象。作者在詞前小序中說，有三個地方的荷花給他的印象最為美好：一是武陵，二是吳興，三是杭州。作者寫這首詞的地點可能是在"吳興（《姜白石詞編年箋校》將本詞附於吳興之後），但詞中所詠卻非止吳興一地。它把三個地方的荷花巧妙地組織在一起，經過藝術加工，創造出一個新的意境：池塘中有小船，船行過程有鴛鴦相伴，船兒駛入人跡罕到的池塘深處，這裡有美如仙女的荷花，使人神清氣爽，醉意消失，在颯颯的雨聲之中，播散出陣陣幽香，這幽香竟然凝結成迷人的詩句。直到日暮時分，詩人尚不忍離去，怕的是西風頗吹、紅花凋謝。還有高柳、老魚都在把作者深情挽留……美好的大自然對詩人無限深情，詩人對大自然也深情無限。詞中很難分出哪裡是人、那裡是花了。詞中也很難分出作者所在之處到底是武陵，還是西湖、吳興了。
　　二是詞中有人。之所以出現上述意境，是因為詞中有人在。這"人"不光指作者，而是指作者把荷花以及自然中的一切都人化一了。看："記來時嘗與鴛鴦為侶"；看："高柳垂陰，老魚吹浪，留我花間住"。然而真正被人化了的卻是荷花。看！這荷花打扮得多嬌艷："水佩風裳無數。"在作者感到暑熱時，她為你"翠葉吹涼"，甚至還可灑下一陣"菰蒲雨"，（這"雨"實際是傳來耳畔的荷葉相互磨擦的響聲）。不管是日曬，還是雨淋，她始終為你撐起一把翠綠的雨傘："青蓋亭亭。"假如你飲酒過量，微有醉意，那么她的笑臉會使你清醒："玉容消酒"。不僅如此，她的微笑，她的舞姿，以及隨之而散發出的清冷的幽香，霎時間便轉化成詩句。詞中有人，正是詩意之所在。
　　三是句中有味。詞之感人，在於詞中散發出一種誘人的"冷香"。"嫣然搖動，冷香飛上詩句"是詞中極富創造性的詞句，充分反映出作者豐富而又獨特的想像力。按常情分析，"嫣然搖動"怎么就會有"冷香飛上詩句"了呢？然而在詞人看來，這"香"與"詩"卻果真具有一致性。"香"是一種客觀物質，是人們喜歡的一種氣味，它直接作用於人的嗅覺，而詩卻是訴之於視覺或聽覺的。按常情，嗅覺與視覺是不會直接溝通的，因為我們不能用鼻子去欣賞詩詞，分析詩詞。但是，在文學創作中，特別是詩詞寫作中，由於感情的激烈活動，有時卻可以產生五官中各種感覺器官的聯想，視覺有時可以溝通味覺、嗅覺、觸覺、聽覺。從而開闢出"通感"的渠道，並藉以形成創作活動與審美活動。欣賞音樂，可以在無形中看到畫面，讀詩，可以喚到某些香味，甚至以為這詩句就是由"香"組成的。。紅樓夢中黛玉讀《西廂記》就有"余香滿口"的感受。這就是視覺與味覺的通感。同樣，"冷香飛上詩句"，自然可以從味覺和嗅覺轉化為視覺了。從"香"轉為"詩句"是作者感情態度產生聯想的產物，反過來，讀者也會跟著作者再回味一次這種感情聯想所帶來的美感享受。這種美感享受正是這詞"味"之所在。
　　前面，我們談到姜夔詞喜用"冷"宇、"香"字。其實，這"冷香"二字正好代表了作者的藝術風格。表面看，作者寫詞，總是那么冷冷的、淡淡的，然而卻自有其迷人之所在。這迷人的地方，就是詞中所散發的經久不散的"冷香"。用"冷香"二字概括美夔的詞風，似比"清剛冷峻與高雅峭拔"更加貼切而易懂。

這是一篇托物比興的詠物詞，借寫荷花寄託身世。 　

宋代詞人周邦彥是錢塘人，寫下“葉上初陽乾宿雨。水面清圓，一一風荷舉”（《蘇暮遮》）的名句。姜夔的這首詠荷詞，也同樣把讀者帶到一個光景奇絕清幽空靈的世界，那裡有冰清玉潔的美人，有人們尋找的清香幽韻的夢……從這首《念奴嬌》詞的小序知道，姜夔曾多次與友人倘徉於江南荷塘景色之中，因感其“意象幽閒，不類人境”，而有是作。　

詞一開頭就把讀者帶向那美好的境界：正是荷花盛開的時候，荷花叢中蕩舟，一路上一對對鴛鴦伴著船兒戲水。真是到了荷花世界了，這裡人跡罕到，只見那望不見邊的荷塘，綠波蕩漾，荷葉翻飛。“水佩風裳”，本指美人妝飾，代指荷葉荷花，與周邦彥“一一風荷舉”共得荷花之神理。從那碧綠的荷葉間，吹來陣陣涼風，那鮮艷的荷花，好像美人玉臉帶著酒意消退時的微紅。一陣密雨從菰蒲叢中飄灑過來，荷花倩影娉婷，嫣然含笑，吐出幽幽冷香。惹起詩人詩興大發，寫出了優美的詩句。 　

這美好的情景多么使人留戀，然而時間在悄悄過去，已是日暮時分，只見那車蓋般的綠荷，亭亭玉立，就像那等候情人的凌波仙子，情人未見，欲去還留。凌波用曹植《洛神賦》之典故。只怕西風起時，舞衣般的葉子經不住秋寒的蕭瑟而容易凋殘，更為那無情的秋風將把南浦變成一片蕭條而憂愁。還有那高高柳樹垂下綠陰，肥大的老魚吹波吐浪，這一切，都要挽留他住在荷花中間。詞人說：田田的荷葉呵，您多得難以計算，可曾記得我多少回在沙堤旁邊的歸路上依戀徘徊？“田田”形容浮在水面的荷葉，南朝民歌有“江南可採蓮，蓮葉荷田田”之句。

姜夔以清空騷雅的詞筆，把荷塘景色描繪得十分真切生動。可是，這樣的好詞，王國維卻看不上眼，他在稱讚周邦彥詠荷名句後，接著就批評姜夔詠荷詞“猶有隔霧看花之恨”。其實，姜夔詠荷在“得荷之神理”方面，並不比周詞遜色。周詞主要是寫客子思鄉之情，詠荷就是“葉上初陽乾宿雨，水面清圓，一一風荷舉”數句，它使人看到的還僅僅是荷葉之物態，而姜夔詠荷，不僅具有荷花之物態，還使人同時隱隱看到一位荷花化身清馨幽逸的美人，她“玉容銷酒”，像荷花般的紅暈，她“嫣然”微笑，像花朵盛開。荷花生長水中，她便似凌波仙子；荷香清幽，她又是美人“冷香”。花如美人，美人如花，恍惚迷離，具有朦朧之美。

更可貴的是，姜夔這首詞寫出了賞愛荷花的最真切的心靈感受。姜夔一生襟懷清曠，詩詞亦如其人。他寫“意象幽閒，不類人境”的荷塘，實是要體現他所追求的一種理想境界，在這個冰清玉潔，一塵不染的境界中，有美人兮，在水一方。“翠葉吹涼，玉容銷酒，更灑菰蒲雨。嫣然搖動，冷香飛上詩句”，這不簡直是一場富有詩意浪漫的人花之戀么？“日暮青蓋亭亭，情人不見，爭忍凌波去。”荷花對詞人深情如此，詞人對荷花呢，“只恐舞衣寒易落，愁入西風南浦”，也是無限依戀。因此不妨這樣說，姜夔這首《念奴嬌》實是一支荷花的戀歌。由於荷花在我國文學中是象徵著“出污泥而不染”的高潔品格，姜夔對荷花的愛戀不正寄託著他對自己的超凡脫俗的生活理想的追求嗎？姜夔寫荷花，不是停留在實際描摹其形態，而是攝取其神理，將自己的感受和體驗融合進去，把自己的個性和神韻融合進去，寫花實是寫人也。姜夔這種空際傳神的詞筆，往往意在言外，寄託深微充滿美妙的想像，而富有啟發性。這種寫法與一般實際摹寫景物者大異其趣。如“嫣然搖動，冷香飛上詩句”之類，讀者須充分發揮想像才能品味，否則，便有如王國維所說“霧裡看花”之感了。寫出對荷花的一片憐惜愛護之情，留連忘返之意，情深意切，使人感到作者胸襟之曠盪，心情之依戀。

標籤：宋詞三百首，詠物，荷花