白話中國書法之美

談中國書法之美，對我而言，恐有奢談之嫌。但是，出於一種對“為什麼愛好書法”的自我追問的需要，尤其在書法瓶頸階段，想要有所突破進步，還是想理清一下思緒。用“淺說”似乎也“深”不了，用“探討”似乎也沒那理論水準，還是怎么想怎么說“白話”比較適合。

什麼是書法？書法顧名思義就是書寫的方法，包括誰寫字？怎么寫字?寫什麼字?最終，要讓自己和別人看了舒服，給人一種美感的藝術活動。這裡的書法專指狹義的書寫者用筆墨紙硯的手寫的活動，廣義的書法還應該包括篆刻和繪畫。

愛美之心人皆有之，中國書法是一種美的表達方式，尤其在大中華文化圈（包括日本、韓朝、東南亞）內，書法是一門藝術應該是無疑的。大多西方人看中國書法，興許有點像中國農村老太太看達文西的畫，不是中國書法不美，而是看不懂罷了。

首先，說說“誰寫字”，這是書法第一要素或關鍵。因為中國書法是主客體結合的活動。主體就是書法者，就是誰寫。書寫者本身既然是書法作品的創造者，其文化修養、對美的理解以及書法之筆法、字法、章法、墨法之術的修煉，決定了書法作品的品味和高度。

其次，說說“怎么寫”，或者說書寫主體運用“筆墨紙硯”文房四寶客體及其書寫環境的問題。“怎么寫”中“手寫”是最為基本的，書法之手包括某些身殘者用腳和嘴，但不包括健全人除手之外的書寫。那些用頭髮、用胸部書寫以及把字寫在裸體上的“行為藝術”應該屬於另類。電腦製作更加不在此列。

“怎么寫”還應該主要包括使用中國的“筆墨紙硯”文房四寶，因為它們本身就是一種中國文化特有的符號。自宋朝以來“文房四寶”便有了湖筆（浙江省湖州）、徽墨（安徽省徽州)、宣紙（安徽省宣州)、端硯（廣東省肇慶，古稱端州）之說。為什麼別的地方做不那么好？一是材料的特殊性，二是製作工藝的獨特性。筆墨紙硯之優劣，客觀上對中國字畫品質是有很大影響的。這點不用多說。

“怎么寫”最後一點就是書寫環境。在超市寫和在書房寫，在興致高時寫和興致低時寫，在快樂時寫和心煩時寫，效果會一樣嗎？回答應該是否定的。

最後，說說“寫什麼字”。當然是中國漢字。世界上的文字之多，唯有漢字書法成為藝術是有其歷史淵源的。一是其象形，二是其方形。其它符號拼音文字和硬筆書寫難有中國漢字這樣豐富的書寫表達意境和文化藝術高度。漢字的字型有“篆隸楷行草”五種，五種字型，以行書最具實用價值，篆書和草書最具藝術欣賞價值。

行書之所以最具實用價值，因為大多數人都在寫、在用，而且能看懂。所以客群面最大。

篆書、草書，尤其篆書中的大篆，別說大眾，作為書法家，能把甲骨文、石鼓文認全的為數也不多。但，篆書作為中國文字的祖宗，其古樸、形象之美，是其它字型難以逾越的。

隸書起源於秦，興盛於漢，所以也叫“漢隸”，之所以叫隸書，因為它從篆書變化而來，是篆書過度到楷書的一座橋，它介於篆書和楷書之間，比魏書命運稍好，之所以成為五體字之一，應該是它具有超越篆書的快捷便利，也有區別於楷書法度森嚴的靈動之美。

楷書，公認歐、顏、柳、趙四體為正宗，直至今日，仍然是書法初學者必須由此作為起點的訓練。因其點、橫、撇、捺、鉤、豎、挑、轉等基本筆法是書法筆法的基本要素。也是字法（結構）的基礎。所謂立而後行，行而後草奔。把楷書作為書法藝術的基礎性訓練，這無疑是對的。除此之外，楷書作為書法藝術，其所具有的嚴謹法度威嚴之美是其它字型難以企及的。但是，寫得再好，再有法度，也不過是歐、顏、柳、趙的影子，所謂“學我者生，像我者死”，這也是齊白石的生前告誡。

一個字是否好看，筆法是基礎，一幅書法是否美，字法是章法的基礎。再高層次，就是墨法。墨有五色，運墨而五色具。五色說法不一，或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、乾、濕、黑；也有加“白”，合稱“六彩”的。運乎之妙，在於個人藝術造詣。

一幅完美的書法作品，一定是筆法、字法、章法、墨法四法俱佳。

中國書法之所以成為藝術或具有藝術之美，從更高層次說，是因其具備人豐富情感和內心世界的表達功能。相由心生，字如其人、書畫同源等，這些俗語都從不同角度說明了幾千年來書法作為藝術延綿不斷緣由。

書法創作與主客觀世界密切關聯，書寫時筆法、字法、章法、墨法運用，其用筆過程中的大小、曲直、急緩、潤燥、濃淡、剛柔、疏密、避就、呼應等等，無不為個人情感、修為等生命律動的再現。

有人說，書法是“線條之美”，作為線條之美的代表，應該算是草書。但草書線條如果缺少這些生命律動的節奏感表達，也打動不了自己和觀眾，因而也算不上書法藝術佳作，甚至算不上藝術。

所以，中國書法美的最具代表性的表達要數草書。草書有楷草、隸草、甚至還有篆草的，因其最能表達人的情感和生命律動，所以尤其為書法愛好者所獨鍾。

一管之見，謹此自勉。

2015.4.14新澤西

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