論詩

“片言可以明百意，坐弛可以役萬景。”這樣高的境界，並非一般人可以達到。詩歌以精練而著稱，雖短卻包含了詩人的情志意趣。

對於詩作應如何表現，自古就是仁者見仁，智者見智。

“意是格，聲是律，意高則格高，聲辨則律清，格律全，然後始有調。”王少伯追求的是高古的立意品格和和諧的音律之美。

“醜女來效顰，還家驚四鄰。壽陵失本步，笑殺邯鄲人。一曲斐然子，雕蟲喪天真。”李太白抨擊的是違背自然，清新風格的胡亂模仿。

似乎在有意無意間，那些胸中有青磊，官場不得志的詩人，才在華夏詩壇上留下眾多傳唱千古的壯麗詩篇，其實早在一千多年前韓退之就說過：“夫和平之音淡薄，而愁思之要妙；歡愉之辭難工，而窮苦之言易好也。”用現在的觀點看，也可以說是沒有壓力就沒有動力。放到古代，用司馬遷“發憤著書”來解釋或許最為恰當。

現實主義是與浪漫主義相對的一種藝術流派。白居易認為詩應重“義”即“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”將諷喻詩寫的激切，直率，既不躲閃，也不避重就輕，這一點成為了白樂天所堅持的詩作風格。

華麗的辭藻，可以為詩增色不少，但不可太過依賴與“辭彩章句”，正所謂“意不先立，止以文彩辭句，繞前捧後，是言愈多理愈亂。”作詩須以自身心意和本人的個性為依據，表面的形式，雖不可無，但不可主導“意”“氣”。

李義山認為人人自有之“道”，“人稟五行之秀，備七情之動，必有詠嘆，以通性靈。故陰慘陽舒，其途不一；安樂哀思，厥源萬千。”這不同的性情皆感受於自然和社會的種種途徑，詩作的目的就是要抒發內心的感受，因此格式如何並不須太過拘束。

無論是高古的立意，還是清新的風格，都給人以美的享受。

詩，存在的意義是什麼？

也許就像蠶絲一樣難以理清，但其深遠的影響早已大破了時間的拘束。