失落的黃昏

寧靜的黃昏中，放上一張舒緩的唱片，用耳聆聽，用心感受那來自於天籟的聲音。

如一杯香濃的咖啡，像一盞淡淡的清茶，更若一抹柔和的清風，用特有的方式撫平心靈的褶皺。讓音樂在耳邊輕舞飛揚，奏出和諧、歡暢。一天的生活如此了了，仙人般灑脫。

最欣賞的還是蕭邦的夜曲，尤其是一曲G小調如山泉般明朗清麗，猶如湖水般宏偉翻湧。

激情里透出深沉，恬靜中露出興奮，仿佛是月白風清之夜裡幾聲夜鶯的哀啼，又好似春雨綿綿後露珠的清唱，從那天籟之處傳出，從那高遠、深邃的寺廟中傳出的聖樂在無限的、廣袤的天地間神秘、清悠的迴蕩，讓整顆心都沉浸在玉潔冰清的山泉中。世界、人生，一切都被過濾的澄清而透明。

文藝真的可以通靈。一句“明月松間照，清泉石上流。”一句“行到水窮處，坐看雲起時。”一句“月出驚山鳥，時鳴春澗中。”便是這曲子最準確的解釋。

蕭邦是偉大的，他的內斂與沉思讓他的曲子得到萬聖的點化，采自然之靈氣，博人間之精華，無論堅強還是軟弱，無論張揚還是內秀，無論偉大還是渺小，無論悲哀還是愉悅，也無論激情還是溫柔，一切都充溢著思索，洋溢著明快，滿盛著寧和的神的童話。

聆聽如此妙曲，是需要整顆心都融入其中的，是需要把全身都融入到音樂構築的水晶屋中的，是需要只有一個人在萬籟俱靜的夜深處獨自聆聽的。

我熱愛所有一切的古典音樂，也一直認為它們是神聖不可侵犯的。因為那代表著人世間最諧美、高雅、持久、典範的精神。一位作家稱那是“均勻而有節制、淳樸而純真的人類原是理想的返璞歸真”。

古典音樂不代表古，也不代表尊貴，更不是浪漫，不是傾訴，不是激情，不是描摹，那是心的驛站，是最真摯的來自人類心底的吶喊。

然而，直到那一天，我才發現……

我發現古典已在現在社會中被“培植”得變得扭曲，變得無法再扮演心的天使。

一場將古典音樂改變成搖滾的音樂會竟引來無數樂迷們激動的淚水，竟被音樂大師贊作音樂史上前所未有的融合。

天哪，古典精神何在！難道塞一張雷射唱片就足以表現自己的高雅？難道掛一幅古人書畫就能足以顯示本身的品味？難道抄一段古典名著就足以表示我們的淵博？

如今的古典，已是斷了雙臂的維納斯，沒有了頭顱的勝利女神，足以被稱為不完整美的最高境界，卻已失去了最初的意義、精神、動機與純樸的心靈。

我們只會把它當一種附庸風雅的工具，當一中顯示高深的孤傲。而古典已被剪得支離破碎，已被逼得無處傾訴無奈的苦悲。雖然，它明白自己的價值不只是一種象徵和擺設。

詩人稱它為水。真純啊！那是從天國降下的神露，那是從心靈滲出的聖水。平凡中蘊著偉大，質樸中含著高雅，純淨中包羅萬象，神聖中透出平易。

雖然人們會像我一樣來讚美和惋惜，然而真正了解、憂慮的會有幾人？美好的聖女在離我們遠去，遠去。

多少清雅的感受在遠去，遠去……

黃昏下，音樂中，如是想起。