龔賢百科介紹
龔賢
居南京清涼山，買畫課徒，生活清苦。性孤僻，與人落落寡合。他是位既注重傳統筆墨又注重師法造化的山水畫家。其創作以五代董源、巨然的畫法為基礎，以宋初北方畫派的筆墨為主體，參以二米（米芾、米友仁父子）、吳鎮及沈周等人的筆風墨韻，同時結合自己對自然山水的觀察和感受，形成了渾樸中見秀逸的積墨法，不同於清初以王時敏為首的“四王”所倡導的筆筆有古意的創作格法。生平事跡
他出生於蘇州一個家道中落的官宦之家，幼年隨家遷居南京。他生活在一個“天崩地解”的時代，13歲習畫，21歲左右在奉淮河畔參加了復社的活動，其時正值明崇禎末年，復社成員在這裡結社賦詩，講學論藝，挽救民族的危機。由於他正直不阿的人品，以及在詩，書，畫上的成就，龔賢已在南京士大夫中顯露頭角。 南明弘光元年(1645)，清兵攻陷南京，龔賢懷著慷慨悲憤的心情，隨復社成員離開了南京。在長達20年的漂泊生涯中，他頑強地學習繪畫藝術，還寫了大量深沉悲壯的詩歌，傾吐民族志士的一腔忠言。《七律詩》軸，清，龔賢書
繪畫特點
作品多寫金陵山水，長於用墨。龔賢喜用老辣樸拙的筆觸，沉著穩重，禿筆與尖筆兼用。禿筆，取之圓潤蒼勁，勾屋，皴擦，畫樹和點苔蒼老有力。龔賢用筆在主張“欲秀而老”，秀而老就是準確、簡練而流暢有變化。畫家程正揆在贈龔賢的詩中道：“鐵乾銀鉤老筆翻，力能從簡意能繁”，這很好地點出了龔賢在用筆上的特點和成就。他提出筆法、墨氣、丘壑、氣韻作為畫家四要，主張作畫要中鋒用筆，並且要古、健、老、蒼，才能避免刻、結、板之病，頗為精闢。龔賢用墨，以層層積墨見長，雖不用潑墨，實具有潑墨煙潤淋漓的效果，頗有宋人的用墨特點。其畫山石樹木中鋒用筆，蒼勁古厚，並用積墨法作反覆皴擦積染，多至十幾層，墨色極為濃重，但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化，山石樹木往往渾融一體，僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，效果強烈，具有渾厚、蒼秀、沉鬱的獨特風格，成功地表現了江南山水茂密、滋潤、幽深的特徵。龔賢作畫最善用墨，主張墨氣要厚、潤，他發展了積墨畫法，龔賢精研此法是追求一種蒼潤的境界，他以乾筆作墨骨，再以層層皴染包潤之，令山林樹木呈現出鮮潤沉厚的墨韻，使畫面濕潤厚重之感，這種畫法適於表現江南濕意濃重的山水景色，同時也使龔賢的繪畫具有了一種深郁靜穆的格調。龔賢的畫法分兩類，世稱“墨龔”和“白龔”。他善用黑白對比的技法，前者濃密蒼茫，後者簡淡雅潔。他在《半千課徒畫說》中稱：“非黑，無以顯其白；非白，無以利其黑。”又如《平遠小景》圖（冊頁，紙本水墨）中所畫的房屋，簡潔明麗，在周圍筆墨的映襯下，潔白的屋牆似乎透出光亮。此處即用黑白對比的技法。代表作品
代表作有《深山飛瀑圖》、《急峽風帆圖》、《木葉丹黃圖》、《重山煙樹圖》、《溪山人家圖》、《雲林西園圖》等，遺存著作
其著作為《畫訣》、《柴丈人畫稿》、《龔半千課徒畫說》、《詩遇》、《半畝園詩草》、《半畝園尺牘》、《草香堂集》、《中晚唐詩紀》等。范永寶-臨龔賢-冊頁(1張)後世影響
現代畫壇尊他為明清之際中國畫壇最傑出的繪畫大師之一,他的藝術成就在京陵八家中最高,影響也最大。 工詩文、行草；自謂所作山水，前無古人，後無來者；山水畫遠宗董源、米芾、吳鎮；近師沈周，開創了中國畫[健]的筆法，畫風渾厚沉鬱，秀氣靈動。 他所作畫訣，言近旨遠，精確不磨，現代畫家黃賓虹、李可染都從他的筆法中得到了很大的啟迪。 他提出“借古以開今”，“筆墨當隨時代”，重視發揮畫家個性主張。代表作品
相關圖書
內容簡介
龔賢，被現代畫壇尊稱為明清之際中國畫壇最傑出的繪畫大師之一，他的藝術成就在京陵八家中最高，影響也最大。工詩文、行草；自謂所作山水，前無古人，後無來者；山水畫遠宗董源、米芾、吳鎮；近師沈周，開創了中國畫〔健〕的筆法，畫風渾厚沉鬱，秀氣靈動。他所作畫訣，言近旨遠，精確不磨，現代畫家黃賓虹、李可染都從他的筆法中得到了很大的啟迪。他提出“借古以開今”，“筆墨當隨時代”，重視發揮畫家個性主張。本書收錄的就是他的中國畫作品，分上下二卷，全彩包印刷，豪華精美，價格適中，以滿足廣大讀者之需。圖書目錄
圖版索引（上卷） 圖版（上卷） 圖版索引（下卷） 圖版（下卷） 龔賢常用印 龔賢談藝錄 龔賢生平年表龔賢紀念館
龔賢紀念館
