攤破浣溪沙·一霎燈前醉不醒

原文

一霎燈前醉不醒，恨如春夢畏分明。淡月淡雲窗外雨，一聲聲。

人道情多情轉薄，而今真箇不多情。又聽鷓鴣啼遍了，短長亭。

詩詞問答

問：《攤破浣溪沙·一霎燈前醉不醒》的作者是誰？答：納蘭容若
問：該詩寫於哪個朝代？答：清代

注釋

注釋

①一霎：一霎那，謂極短的時間。　②恨如句：言怕醉中夢境與現實分明起來。

詩文賞析

此篇寫離恨。上下片結構相似，皆作前景後情之語，又交織渾成。語言淺淡，明白如話。其景語又自然平實，餘味無盡。

“攤破浣溪沙”實際上就是由“浣溪沙”攤破而來。所謂“攤破”，是把“浣溪沙”前後闋的結尾，七字一句攤破為十字，成為七字一句、三字一句，原來七字句的平腳改為仄韻，把平韻移到三字句末，平仄也相應有所變動。李璟那首詞在《詞律》中詞牌就直接標為“攤破浣溪沙”。此後的詞人覺得好就一直沿用。

這首詞可與“風絮飄殘已化萍”比對來看，都是自憐自傷太甚的哀詞。無論是“悔”或是“不”，總歸還是免不了多情所擾……所不同的是，這首詞抒寫是離情，在技巧上借用了外界的景物作為內心的映襯。“風絮飄殘已化萍”像一副靜態的畫，旁邊題著作者的的心語。而“一霎燈前醉不醒”則似一組動靜交替的畫面。雖然在感情的表達上有所削弱，但情景交融互相映襯，在表現手法上又相對豐富很多。全詞以“一霎燈前醉不醒”起句，又以“又聽鷓鴣啼遍了，短長亭”做結，上下片結構相似，皆做前景後情之語，交織渾成。猶如人從夢中驚起，尚帶著三分迷惘。全詞似醒似醉，意境飄搖。

容若這樣神經纖細的人，他的離愁注定就比別人沉重，甚至有普天萬物同悲的味道。在他為離別所傷的時候，雲和月在雨夜淡淡的，也是看上去蒙蒙若濕將要落淚的樣子。當真是愁情難遣難夢也悲，不夢也悲，唐人張泌《寄人》詩有：“倚柱尋思倍惆悵，一場春夢不分明。”容若在此翻做“畏”字則化原詩的惆悵之情為矛盾哀沉。

因為離愁，醉得分外快，仿佛一剎那就在燈前沉醉了，又不願從夢中清醒過來面對傷人的離別，害怕醉中夢境和現實分明起來，偏偏在這似夢非夢，愁恨盈懷的時候，窗外的雨聲淅瀝不斷。離人苦夜長，雨夜更是使得孤寂格外分明，以三更雨襯寫離愁，清冷生動。這種“間色法”出自花間派的鼻祖溫庭筠《更漏子》——

玉爐香，紅燭淚，偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢雲殘，夜長衾枕寒。

梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。

打在梧桐葉上的雨聲，好似在敲打心坎。這既突出“離情“之“苦’，亦反映出離人長夜難眠長“思”，正合王國維“一切景語皆情語”之說，“物”皆著“我”之情也！

三更雨映離愁，因為太精妙貼切，就像劉希夷的《代悲白頭翁》中“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同“的妙句引發後世文壇巨大震撼一樣，溫庭筠發明創造了妙喻之後，古人多有化用，沿成詞中一成俗。容若此詞中所述的心情和心境，與飛卿詞大同。這種“盜意”不“盜境”的高桿學習法，比宋之問殺外甥奪句（見《唐才子傳》，真假待定。）的搞法可高明多了。

這兩闋《山花子》，都有“人到情多情轉薄” 之語，也許容若本人對此句是特別感慨良深吧！情感是共通的，卻也是漸入的。“真箇”這看似極平常極淡的兩字，卻是光亮，值得再三玩味，少了這兩個字品不出容若心比秋蓮苦。前番是情深轉薄，現在是情深到無。還要加上“真箇”兩字強調，越讀越有“愁多翻自笑，歡極卻含啼”反語意味。人什麼時候才說反語，是身不由己時，還是言不由衷卻不願被人看破時？反語一旦讀穿了，比直語更讓人心酸。“而今真箇不多情” 看似比“而今真箇悔多情“果決，其實心意更淒絕。不多情的人像自絕了天日的樹木，即使生長，也在幽暗冷膩的沼澤里。

古人認為鷓鴣的叫聲像在說“行不得也哥哥”。長亭作別，連鳥都懂得愁苦，願你不要遠行。套用恆溫的那句感概就是“木猶如此，人何以堪。”如非必要，不要離別。因為時間會沖淡感情，人生卻又是矛盾的，有時候唯有離別才能更深的體會到被人牽掛的溫暖和快樂。